Simone
GONZOGonzo，那独特的“刚左”发音也许能让人一下子就对其过目不忘，而对于动漫迷来说，Gonzo代表着“青之六号”，代表着雪风那优美的身姿，同样也代表着从第二话开始每况俞下的制作质量....所谓印象和传说，往往会让人看不清真相。到底Gonzo是什么样的公司？所谓的“烂尾”真的是Gonzo的特征吗？岩窟王（04年十月，监督：前田真宏）:对于2004年的Gonzo动画来说，岩窟王是必须重点提及的，这部取材自大仲马名著“基督山伯爵”并进行了相当大的改编的动画，无论是剧情还是画面都拥有极高的水准，出身Gainax的前田真宏第一次担负从企划到监督一人包办的重要任务，将自己从小就喜欢的“基督山伯爵”的故事背景改成了未来世界，同时主角也换成了15岁的少年阿贝尔，通过另一个侧面重新展现了经典名著的世界，同时为了营造故行搜燃事中的特殊氛围，Gonzo将手绘的人物结合以数字绘制的衣物纹理贴图让原本在人物画面中繁琐的纹理描绘的异常方便，而且效果相当绚丽，仿佛带人进入了一个如梦如幻的未档虚来巴黎。七武士（04年，监督龙泽敏文）：黑泽明的“七武士”是日本电影的代表作，在取得其授权后，Gonzo获得了制作第一部七武士动画版的许可。制作人员大胆地对原作进行了改编，将背景放在了未来的宇宙时代，而且还请来了曾经在另一家动画制作公司Sunrise拥有丰富经验的龙泽敏文和高桥良辅担任监督和助理。两位首次和Gonzo合作的动画人给七武士带来了一分属于Sunrise的硬朗钢铁气息杀戮都市（04，板野一朗）：描写死后世界的残酷战斗的“杀戮都市”（Gantz）改编自画风细腻华丽并且相当精彩的奥浩哉原作，将其动画化本身就具备一定的难度，动画版的“杀戮都市”由来自“超时空要塞”的板野一朗监督。为了再现漫画的华丽，Gonzo同样使用了相当多的数字技术来处理背景以及细节，可惜本作的背景和人物融合度上稍微有些别扭最终流放（LAST EXILE,03，千明孝一）：和“战斗妖精雪风”一样Gonzo在TV版动画“最终流放”也是用了心去制作的，不仅是证明实力也是为了挑战TV动画在制作技术方面的极限。为此，Gonzo集合了前田真宏、千明孝一和村田莲尔等“青六”的老团体，制片人和“雪风”一样是Gonzo的自己人村滨，所以制作人员也得以尽力发挥实力。在每周一话的TV版动画中，展现了几可逼近OVA的高质量战斗妖精雪风（OVA，02～05，大仓雅彦）：就在我们快要把Gonzo当作烂尾动画的代名词的时候，他们却再次用一部高质量的OVA，尽管剧情晦涩艰深，但是这一动画在制作上的精良足以征服观众。如果说“青之六号”让Gonzo一举成名，那么雪风可以说是继承着制作青六时Gonzo的那种精神和毅力爆裂天使（04、大佃晃一）：经过青六、战斗妖精雪风和LAST EXILE的磨练，Gonzo在3D机械即时演算画面方面拥有了相当的经验。“爆裂天使”不仅有华丽的肢体动作，更多的是巨大机械人爽快过瘾的武打大战，本作还得到了Gonzo的新合作伙伴Vector Entertainment在音乐方面上的鼎力支持。砂孩儿（04，稻垣隆行）：改编动画“砂孩儿”是一部相当冷僻而且风格偏硬朗的末世题材作品。Gonzo一如既往地以他们在背景和机械方面的数字动画制作技术再现了漫画中那个充满了私欲和贪婪的大沙漠。对比其他科幻题材的动画，Gonzo在“砂孩儿”的独特风格相当引人注目。PeaceMaker铁/新撰组异闻录(03，平田智浩）：由Gonzo负责动画制作的“PeaceMaker铁”不仅有黑乃美型的人设作保证，在画面上也相当值得称道。Gonzo将LAST EXILE和雪风中的速度感和跳跃感带到了这部古装剧中，展现了爽快而充满动感的刀剑竞技场面，其中又以池田屋一战的画面最为华丽。甲贺忍法帖（05，木崎文智）：甲贺忍法帖讲述了传说中的忍着势力甲贺和伊贺的恩怨对决，其中又穿插凄美的爱情故事。在火影大红大紫时，比较正统的甲贺忍法帖仍旧凭借剧情漏举和画面的优秀获得了极高的人气青之六号（1998～2000，OVA，前田真宏）：无论是对于Gonzo自己还是日本动画界来说，1998的青之六号都可以算得上一部里程碑式的动画，这部描写陆地人类与海洋生物惨烈战争的潜水艇题材作品率先使用了全数码制作。ProductionIG从[机动警察]、[攻壳机动队]再到[BLOOD]，所有这些顶级动画的背后，都有一个名字：Production IG。下面我们就来领略一下那些一流动画的精彩之处， 从一流到顶尖--日本顶级动画制作社ProductionIG的传奇机动警察（1988OVA版奇数卷，1989剧场版，1993剧场版2, 监督：押井守）: 无论是对于ProductionIG还是80年代的日本动画黄金时期来说，机动警察系列都足以成为经典。在大家都习惯了巨大机器人战争动画时，更注重于描写日常生活细节的机动警察获得了前所未有的成功，也正是从这部动画开始，开始了ProductionIG同动画鬼才押井守完美合作的第一步。如果说OVA版的机动警察还有些轻喜剧，那么押井守所指导的两部剧场版便是在描写凝重的悲剧，其中又以第二部更为出色，展现了女强人南云忍柔情的一面。同时ProductionIG的精良制作以及和押井守的通力合作也为两年后《攻壳机动队》的成功奠定了基础MiniPato（02,剧场版，神山健治）：看似剪纸美术片，实际上却是采用了新技术的CG动画，“MiniPato”的出现，就是ProductionIG的实力展示，估计也只有机动警察这样的风格以及ProductionIG这样的实力派才能作出这种Fans向而又充满乐趣的精彩小品，同时也为机动警察系列做了一个巧妙的回顾电影少女（1992，西久宝瑞穗）：在90年代初期，除了参与到原创动画中，ProductionIG也制作了一些以当时的质量来看非常优秀的改编作品。电影少女能和ProductionIG联系在一起，相信会让很多机动警察迷和攻壳机动队意外吧？这部和风之大陆同年推出的OVA版，的确风格和ProductionIG的代表作相去甚远，但其中仍然可以看到他们认真严谨的作风以及柔情细腻的一面。攻壳机动队（1995剧场版, 押井守）：攻壳机动队的意义已经无需再说明，堪称押井守和ProductionIG的代表作，其中采用的大量先进制作技术使得该作不仅在商业上获得了成功，同时也有资格进入动画学校的观摩厅。攻壳机动队SAC(2002 TV版, 神山健治)，攻壳机动队SAC 2nd GIG(2004, 神山健治)：由年轻监督神山健治执导的TV版结合了原作中晦涩的设定以及一些流行的新要素，在收费电视台播放的该作，以充裕的资金和制作力量为后盾，创作出了极高品质的TV动画攻壳机动队 Innocence(2004,剧场版，押井守)：鬼才押井守的攻壳机动队剧场版第二作以近乎完美的表现赢得了世界级的荣誉，不仅在写实方面达到了极高的水平，在表现超现实画面时更是眩目。ProductionIG的风格深深印在他们出的每一部剧场版中，华丽的画面，写实的风格，还有那严谨的制作态度，使得经典由此诞生。EVA 使徒新生（1997，剧场版，庵野秀明），AIR/真心为你（1997，剧场版，庵野秀明）：新世纪福音战士的剧场版阵容空前，结合了Gainax和ProductionIG的精英力量，ProductionIG的社长石川更是亲自担任制片，其中第三次冲击的场面描述足以震撼每一个狂热的EVA发烧友。人狼/JIN—ROH (2000，剧场版，冲浦肩之）：押井守原作的“犬狼传说”曾出过真人电影，而动画版的”JIN—ROH”继承了写实风格，以凝重的笔触描绘了一段动乱年代的残酷童话。无论是画风还是剧情都极为严肃，从某种意义意义上来说，更像是一部画出来的真人电影。BLOOD THE LAST VAMPIRE(2000，剧场版，北久保弘之)：篇幅不长但质量极高的“BLOOD THE LAST VAMPIRE”和“攻壳”一样，为ProductionIG赢得了国际赞誉，成为他们代表作之一，粗犷豪放的美式画风和极高的动画质量让观众一下子就被视听效果所吸引。怪童丸（2001，OVA，若林汉二），御伽草子（2004，TV版，西久保瑞穗）：田岛昭宇的画风相当有个人特点，在“怪童丸”中，ProductionIG再现了他细腻的线条，同时画风方面也能展现出设定的时代特点，04年的原创动画“御伽草子”则继承了此风，剧情上则跨越古代和现在，相当巧妙IGPX(2005,本乡mi tsu ru)：描写未来竞速运动的“IGPX”，采用了大量CG绘制的机体，从风格来说更像是一部Gonzo的作品，不过这样的新尝试也未尝不可。BLOOD+(2005,TV版，藤美淳一)：从动画本身质量上来说，BLOOD+无可挑剔，而且也能同之前的剧场版相互呼应，但最大的问题在于定位和档期，也许在深夜档更合适吧。杀死比尔（03，剧场版，中泽一暨）：随着攻壳、Blood和人狼等获得国际关注，ProductionIG的名号也成为了国际级的名牌，“骇客帝国”的导演渥伦斯基兄弟以及“低俗小说”的天才导演昆汀塔伦提诺都是IG的Fans，在2003年的电影“杀死比尔”中，昆汀特地请来了ProductionIG以动画来表现剧中女杀手的血腥过去，这段日美风格结合的动画充斥血腥暴力，线条部分则有意抖动营造特殊效果，同电影的风格十分配合，这段动画不仅是拥有顶尖实力和声誉ProductionIG的实力展现，同样也证明了他们的国际知名度。不仅在动画领域，ProductionIG制作的游戏动画也是有口皆碑。除了“樱花大战”系列，“传说”系列的片头动画也是招牌之一，不仅歌曲动听，动画更是流畅精彩。MADHOUSE从[妖兽都市]到[东京教夫]，从[罗德斯岛战记]到[Animatrix]，从[魔卡少女樱]到[NANA]... 三十多年来，一部又一部的剧场、OVA和TV动画精品源源不断地出产自同样拥有悠久历史的老牌公司MAD-HOUSE；而那一个个我们耳熟能详的国际大师，川尻善昭、出崎统、今敏、林太郎和森本晃司，同样来自MADHOUSE的精英团队。以华丽的名义--老牌制作会社MADHOUSE: 剧场版：X（1996.8，林太郎）：对于很多初次接触MADHOUSE的观众来说，X那华丽的画面足以让他们为之赞叹，满天飞舞的樱花和发丝的背后，是那一笔一划的浩大工作量为支持，可以说是clamp作品动画化的最高杰作吸血鬼猎人D（2001.4，川尻善昭）：MADHOUSE的吸血鬼猎人D也许剧情有些老套，但绝对可以算得上最美丽的吸血鬼动画，无论是场景美术，人物设定还是动作场面，都精彩而充满艺术品一般的美，至今仍没有一部吸血鬼题材动画可以超越。机动警察：废弃物13（2002.3，高山交彦）：尽管故事基本改编自原作漫画，但动画版的一些细节处理仍看出用心所在，废弃物13是唯一一部非ProductionIG制作的机动警察剧场版，同时制作人员的风格也同ProductionIG略有不同，不变的是那铁色的凝重与感伤千年女优（2002.9，今敏）：一个早已死去的暗恋对象，一场如梦如幻的表演，以及一段用上一生去追寻的旅程，今敏的千年女优从制作质量到剧情都无可挑剔，同时也继承了他从“PERFECT BLUE”以来的写实手法，使得本作成为MADHOUSE和今敏足以自豪的经典。茄子 安达鲁西亚之夏（2003.7，高坂希太郎）：在MADHOUSE的剧场版动画里，仅47分钟的茄子是一部相当特别的作品，不仅是因为其中所描绘的浓郁拉丁风情，监督高坂希太郎所展现出的“吉卜力”味道，也许这更像是一部安达鲁西亚的风光片吧。东京教父（2003.11，今敏）：在千年女优获得成功后，今敏再次以写实的手法描写真实的人性，在这部名家云集的剧场版大作中，所展现的是无家可归的人们复杂的心境，在都市的灯光中，人间自有真情和温暖。MADHOUSE的OVA动画尽管并不多，但几乎每部都能成为不朽经典，和ProductionIG一样，MADHOUSE以他们独特的风格赢得了世界的认可，尤其是美国的导演们OVA：魔界都市<新宿>（1988，川尻善昭）：尽管以现在的眼光来看，1988年的魔界都市是个相当粗糙的OVA，但却是川尻善昭和菊地秀行的代表作，并且在海外市场取得了一定的成绩，当然这是与其暴力血腥加色情的要素分不开的。迷宫物语（1987，林太郎，川尻善昭，大友克洋）：MADHOUSE和角川在80年代的紧密合作缔造了一部非商业的实验动画“迷宫物语”，三个短片的监督都是当时顶尖的动画人，林太郎，川尻善昭，大友克洋充分体现了日本动画黄金时代的辉煌罗德斯岛战记（1990～1991，永丘昭典）：作为OVA动画黄金时代的金字塔作品之一，唯美华丽的罗德斯岛战记OVA当之无愧，结城信辉的唯美人物设定加上MADHOUSE的精心制作，缔造了至今无可超越的日式奇幻动画经典，一曲“炎和永远”配合大气的OP动画更是令人赞叹。东京巴比伦（1992，1994，千明孝一）：clamp早期的漫画原本就以线条繁杂著称，而要将其动画化相当有难度，东京巴比伦的OVA人设虽不如X华丽，不过也以唯美的风格再现了最令clamp谜牵挂的昂流、星矢朗和北都的故事。ANIMATRIX（2003，川尻善昭等）：骇客帝国的风潮席卷世界时，作为承上启下并对世界观进行补充的ANIMATRIX，是所有骇客帝国谜不可错过的剧情关键，而这部OVA中的虚拟程序，以及世界纪录就是由ANIMATRIX制作，华丽的画面和浓郁的美式风格，打造出走向世界的日本动画又一怒涛羊之歌（2003～2004，杉井*）：灰暗阴森的画面描绘的是禁断家族之恋，客观来说，羊之歌的品质并不算很好，制作水平在只能算普通，但不可忽视的是，以冬目景原作的画风，能做到OVA这个水平已经不容易。剧场版和OVA往往是一些严肃类的作品，面向的也大多是年龄较大的观众，但TV领域中的MADHOUSE却制作过从少女到青年向的各类动画，展现出MADHOUSE不同风格TV：X（2001～2002，川尻善昭）：X的TV版依旧是一部出色的动画，出色的人设，华丽的画面和动听的歌曲自不必说，TV后半部分对原作的大胆改编相当成功，留给观众的是个充满希望的结局，川尻善昭的版本比起原作来更令人欣慰。Gunslinger Girl（2003，浅香守生）:从“Trigun”、“gungrave”到“Gunslinger Girl ”， MADHOUSE的枪械类动画也已经不少，本作则在精彩描绘枪战场面的同时，对于义体女孩生活的一面的表现也十分细心，冰冷的武器和稚气的面容形成了残酷的对比。妄想代理人（2004，今敏）：在剧场版领域风光无比的今敏，在2004年携手一部原创剧情动画杀入TV领域，尽管有些另类的画面依旧出色但巧妙的构思才是其最大亮点，改作也获得了国际上的认同，得以参加著名的加拿大蒙特利尔电影节。天上天下（2004，川濑敏文）：当然，MADHOUSE也并不只出精品，天上天下的制作质量只能算差强人意，但改作的人设和音乐还是相当值得称道，尤其又以片头动画最为出色，不仅质量很高，创意也相当精彩怪物/MONSTER(2004~2005,小岛正幸)：早在1998～1999年间的“专家基顿”（MASTER KEATON）, MADHOUSE就已经制作过浦泽的作品改编动画，而浦泽的代表作“MONSTER”的改编，更令人关注，这部严肃题材的青年动画篇幅长达74话，制作阵容都是MADHOUSE的精锐力量，质量无可挑剔，改作最令人称道的地方就是完全忠实原著，并长期占据深夜档动画收视率排行榜首天堂之吻（2005，小林治）：矢泽爱是一位画风相当特别的漫画家，她的代表作天堂之吻TV版造型，尽管引起了相当的争议，但整体而言MADHOUSE所制作的画面还是很符合原作的韵味，音乐和画面的节奏配合也十分出色动画之筋骨——BONES：天国之门（星际牛仔剧场版，2001，渡边信一郎）：这是星际牛仔最华丽，或许也是最后一次的演出，潇洒的斯派克这次和散布脏弹的恐怖分子文特较上了劲。Bones与原先的东家Sunrise再加上Bandai Virsual，为观众们献上了有如香港动作片加上好莱坞科幻片的豪华视觉大宴，飞舞的蝴蝶讲述的是一段被尘封的过去，这次的斯派克难得做了回局外人，不过依旧留给我们属于那个时代的美好回忆。翼神传说（TV版，2002，出渊裕）：是否你还会记得，那个来自另一个时空的声音？久远的咏唱中，传颂的是一个不变的爱情故事，完全原创剧情的“翼神传说”是Bones代表作之一，不仅有气势宏大的幻想战争场面，更有对人性格的细腻刻画，对于故事的叙述也有独到之处。正是有了Bones的高质量画面，“翼神传说”完全展现了山田章博的人设韵味。比pierrot的“十二国记”明显高出一个层次多元变奏曲（剧场版，2003，出渊裕）：多元变奏曲是少有的重新阐述原作设定及剧情的剧场版，让我们看到了遥与绫人的过去，以及那被无情的时间与空间所隔离的思念。尽管岁月荏苒，甚至两个人的时空已经错位，但在世界重生之刻，他们还是找回了曾失去的最宝贵的东西。时间流逝，唯有那曲“Tune the rainbow”在心中不停地回响。狼雨（TV版，2003.1～7，冈村天齐）：伴随着那一声野性的怒吼，点点雨滴中飞跃而过的是狼的身影。四匹年轻的狼，一路通行寻找着彼此的乐园，以及那曾散去的微微芬芳。狼雨是Bones投入相当大力量去制作的一部原创TV动画，尽管因为种种原因没有能成为经典，但那独特的氛围和华丽的造型，仍然让我们在茫茫人海中，感受到属于狼的执着。废弃公主（TV版，2003.4～10，增井壮一）：被追杀的公主和宫廷的阴谋看似不过是简单的奇幻剧，但之后展开的华丽世界观却令人惊叹，而且在有关世界命运的争斗中，有着温馨感人的亲情描写，正是Bones的细腻画面，描绘了一个有如“Matrix”般的神奇世界，无论是人物的造型还是龙骑士们与秩序守护者的战斗都相当华丽。钢之炼金术士（TV版，2003.10～2004.10，水岛精二）：2003年的钢炼的风席卷全世界，动画版功不可没。大量新加的原创设定与剧情，将原本并不出彩的原作，变成了一部无论是剧情还是内涵都相当有分量的经典，其中又以结局最为令人赞叹。Bones的高质量画面为作品增色不少，各种华丽的炼金对决中不乏OVA品质的画面。绚烂舞踏祭（TV版，2004.4～9，森邦宏）：Bones的不少原创动画都有一个特点，那便是描写“群像”而非简单的少数几个人的集中化剧情。“绚烂舞踏祭”便是Bones有一次挑战群像式的原创SF动画，而且本作的原案就是著名的SCE(Sony Computer Entertainment Inc),所以也可说是为了游戏而创造的动画平台，因此本作的制作阵容空前强大。不过，在缺乏都平台通过盗版推广的国内，本作几乎无人问津。KURAU幻之记忆（TV版，2004.6～12，入江秦浩）：和翼神传说的出发点类似，KURAU也是通过复杂的背景设定，讲述着特殊的情景下人与人之间的温情与感动。女主角和她的“对体”间微妙的关系，以及和她父亲等家人间的亲情，都在看似华丽的外表中给人以心灵最深处的感动。Bones在这部原创动画中描绘出了如梦如幻的“RYNAX”，在晶莹的光芒中，传来的是动听的歌声前往香格拉的旅人（钢炼剧场版，2005.7，水岛精二）：虽然钢炼TV版早在04年就结束了，但由于其故事和原作漫画并没有真正完结，所以相关产品的人气也在很长一段时间内依然十分高涨，并促使BONESE在05年再次推出了剧场版，这部剧场版就剧情来说，仍与之前TV版内容紧密相连，只不过主要矛盾随着新角色和新地点的出现发生了改变。画面精致，人物刻画丰满，尤其是上世纪20年代德国风貌的场景使人印象深刻。交响诗篇（TV版，2005.4～2006.4，京田知己）：长达50话的年番动画“交响诗篇”，被BONES公司信心百倍地用来冲击SEED D留下来的空缺。故事的世界观设定相当庞大，并将时尚的滑板运动与机器人空战完美结合。并不看好的那个有关“一个少年成长与初恋的单纯故事”反而打动了人们的心。樱兰高校男公关部（TV版，2006.4，五十岚卓哉）：如果关注少女漫画的话，就一定不会不知道“LALA”上大名鼎鼎的樱兰，而这次樱兰的动画也确实没让FANS们失望。美型，笑料，夸张的恶搞，细腻的触动。动画在保留了漫画几乎所有优点的同时，又通过声色的添加使整个故事的氛围更加活跃。事实上，这也是BONES第一次制作少女漫画改编的动画。兽王星（TV版，2006.4～6，锦织博）：兽王星的原作相当有年头，但却在06年4月新番中备受瞩目，从其播放前的活动与片子本身的表现来看，BONES在画面质量和宣传等各方面相当下功夫。但这家在作画上赢得相当口碑的精品制作公司来说，也许今后的目标就是在“系列构成”以及“脚本”两方面多下功夫了。Gainax关于Gainax，相信一部[新世纪福音战士]已经让它成为了国内几乎是最知名的日本动画制作公司:王立宇宙军（剧场版，1987，山贺博之）：在这部描写成长与开拓的精致电影动画中，新生的Gainax人们融入了热血与斗魂，以及个性。然而本作的票房惨败，也让Gainax明白到了现实的残酷性。飞跃巅峰（1988，OVA，庵野秀明）：在“王立宇宙军”的惨败后，新生的Gainax背上了巨额债务，为了还债，Gainax不得不向他们所厌恶的“庸俗”屈服。在其中刻意加上了大量服务观众的画面：暴露的战斗服、摇晃的胸部，甚至无意义的裸露。此外，庵野也不忘在其中加入一些艰涩的设定，两者结合反倒产生了意想不到的效果。“飞跃巅峰”不仅为Gainax打了个翻身仗，也成为了热血机器人动画最后的经典。蓝宝石之谜（1990～1991，TV，庵野秀明）：对于国内的动漫迷来说，“蓝宝石之谜”相信是大家共同的美好回忆，怪怪的配音也好，恶心的本土化名字也好，都无损此作的魅力。壮丽的幻想故事和鲜明的人物，都使本作成为Gainax的代表作之一，其中一些设定也影响到庵野下部作品的创作，不过Gainax的一些恶趣味还是带到了这部片子里，使得在日本半官方电视台NHK播放的本作饱受争议。Otaku的录像带（1991，OVA）：无论是对于动漫迷和Otaku，以及Gainax。Otaku的录像带是一部具有特殊意义的动画，如标题所示，本作讲述的是典型Otaku的生活故事，由Otaku的研究专家冈田斗司夫亲自撰写剧本，采用了许多接近记录片式的制作手法，并有意制造一些怀旧的感觉。一部“新世纪福音战士”永远载入日本动画的发展史，成为里程碑式的不朽经典，之后的Gainax出品的一些片子尽管风格不同但也各有特色。世纪末的神话——新世纪福音战士新世纪福音战士（庵野秀明，1995～1996TV版，1997，1999剧场版）：可以说是积攒了庵野秀明数年的怨念，同时结合Gainax一贯的个性所制作而成，意外的掀起了一股旋风，至今仍有余威。关于本作不再赘述，但有一点必须要澄清，所谓的“污钱计划”乃KingRecords等二次开发商的杰作，与庵野秀明本人的意思并无主观联系
