和声:指多声部音乐音高的组织形态,是音乐的基本表现手段之一。它是人类理性思维的体现,以和弦(三个或三个以上音的纵向结合)为单位,在和弦续进的过程中,完成除纵向组织以外的、更为高级的各声部音高之间倍防析王收的横向组织。在西方音乐发展史上,和声是从17世纪开始,随着主调音乐的形成和发展而逐渐成为组织音乐的重要技术手段的。在调性音乐360问答中,和声同时具有色彩性和功能性两种属性套。不同时期、不同国家、不同民族的作曲家对和声的色彩有着不同的追求,曾抗搞适特预探江音不同的文化也形成了不同的和声思维方式。自20世纪以来,随着非调性音乐的产生,和声完全摆脱了传统的共性、规范的思维模式,从和弦的构成、乎课别扩王续进方式到和声的色彩、张著建何他治吧额力,都有了根本的改变。
委我每坚曲式是指音乐作品的结构形式,具有整体性的特征,它是在音乐发展的过程中逐渐形成的有共性的结构程式类型。音乐的陈述和发展须以“逻辑性”和“连贯性”作为前提体两补,才具有可理解性。西方音乐在长益船提格友己期发展中产生的具有普钱龙向犯介英程遍性的基本曲式结构类型,主要有二部曲式、三部曲式、奏鸣曲式、回旋曲式杆绝冲草注望收、变奏曲式等,常采用重复右保期数想、变奏、对比、展鲜据席开、再现等手法对基本乐思进行发展。我国传统音乐中具有普遍性的结构类型主要有单曲(单一胶八零见四复最专压曲牌)和套曲(多个曲牌或段落联缀而成)两种,由于我国传统音乐是追求和谐、意境的线条性艺术,演奏具有即兴性安,所以除重复、对比、展开等手法外,各种不同类型的变奏(如加花、倒装、板式、变换头尾、变换演奏技巧等)手法成为乐思发展的重要手段。